O diretor brasiliense Kael Studart sempre foi um apaixonado pelas obras do espanhol Pedro Almódovar. Desde que assistiu ao filme do cineasta Má Educação, ele já imaginava utilizar as referências cinematograficas em um projeto pessoal. Agora, no espetáculo Mata! Mata! Mata-me, Amor!, que estreia hoje, no Instituto Cervantes (707/907 Sul), o Kael leva para os palcos o trabalho que define como realização de um sonho.
“O que me atrai em Almodóvar é a maneira como ele fala das figuras do mundo marginalizado, underground. Sempre de uma forma humana e doce”, conta o diretor, que também assina o roteiro. “Trabalhei durante quatro meses no texto e, nos últimos quatros anos, venho fazendo alterações e amadurecendo o enredo para que ele chegasse ao ponto em que está. Ainda assim, posso dizer que ele está em eterna construção”, completa.
Fé no espetáculo
O elenco, formado por oito atores de várias companhias da cidade, como Grupo Liquidificador, Andaime, ViÇeras e Cantigas Boleráveis, não recebe cachê e emprega tempo e criatividade apenas por acreditar no espetáculo. “São pessoas com quem eu já havia trabalhad. Convidei não só por ter o perfil ideal para interpretar o personagem, mas também pelo talento em si”, ressalta Studart.
Na história, Carmen Paredes, uma cantora underground da Asa Norte, vê suas certezas desmoronarem assim que seu filho, Pedro Paredes, traz de volta o passado para confrontá-la. No meio da trama, um pastor adúltero e que se encanta pelo filho da protagonista, dão o tom polêmico, tão presente nos longas do cineasta. “As referências de Almodóvar estão por toda parte. É um melodrama, que busca o exagero”, conclui.
